Historia e dizajnit që ne kultivojmë shpesh konsiderohet të jetë fragmentar, i njëanshëm ose madje edhe i diskriminues. Pastaj ne mund të besojmë se, duke bërë kthimin në objekt, muséifikimi i arteve dekorative do të arrinte një konsensus. Mbetet për të parë se si të kompozohet me logjikën e koleksionit, të cilat supozojnë se një përzgjedhje bëhet midis objekteve, me rrezikun e modulimit të qëllimshëm ose madje "Prodhimi i tregimeve" (Usherwood, 1995). Në kohën e Muzeut të Orsay feston tridhjetë vitet e tij, kujton se krijimi i koleksionit të arteve dekorative kishte bërë vetëm debat: nëse historianët militèrent do ta ekspozojnë fundin e shekullit të nëntëmbëdhjetë në integritetin e saj, "në bukurinë e saj dhe / ose shëmtia e tij "(Rebérioux, 1983), Muzeu mbeti në një efekt të paqartë përballë objektit industrial ose veglës popullore, nuk lë të përmendim vetëm një aspekt të hartimit të kohës - në emër të një" përfaqësimi "e objekteve të cilat, pavarësisht nga muzeu, janë vetëm polemike.  Do të doja të ndaja me ju një ngjarje shumë të mirë që u zhvillua në qershor dhe që trajton çështjen e historisë së dizajnit në Francë. Ju e dini, Franca paraqet një pasuri të dhënash mbi dizajnin, por paradoksalisht nuk ka pothuajse asnjë shtet të vendeve. Shpikjet janë shumëfishuar gjatë revolucionit industrial dhe përpjekjet e para të industrializimit të një objekti estetik, në forma moderne, janë ndërmarrë në fillim të shekullit të njëzetë. Nëse Art i ri ka bërë vetëm një propozim të turpshëm, fjalorin e tij ka motivuar disa industrialistë, të cilët kanë zgjedhur të diversifikojnë gamën e tyre të artikujve. Art Deco ka më shumë sukses në popullarizimin e objektit modern në kuadër të një qasjeje komerciale e cila ende bazohet në artizanat. Në prag të Luftës së Dytë Botërore, bëhet një përafrim ndërmjet inxhinierëve, industrialëve dhe krijuesve të modeleve. Ajo është e veshur nga Bashkimi i artistëve modernë (UAM) dhe është vënë në skenë në ekspozitë e arteve dhe teknikave të vitit 1937. Potencialisht i pranishëm kudo, në përshtatshmërinë me mënyrat e jetës, vlerat dhe nevojat e qenieve njerëzore, përdoruesit apo publiku, dizajni kontribuon në krijimin e hapësirave, në komunikimin e mesazheve vizuale dhe të shëndosha, ndërfaqet, në prodhimin e produkteve dhe shërbime, për t'u dhënë atyre një ndjenjë, një emocion dhe një identitet, për të përmirësuar aksesin ose përvojën. Ky aktivitet përdor aftësitë dhe përvojën e projektuesit, bën vëzhgimin, analizën, dëgjimin dhe teknikën. E panjohur, e natyrshme në fillim të çdo projekti, është pikërisht ajo që excites trurin e projektuesi dhe që e bën atë në gjendje për të kërkuar për përgjigjet origjinale. Dizajni, kur është i pranishëm sapo faza e reflektimit, lejon ndërmarrjet dhe komunitetet të jenë një burim inovacioni dhe progresi. Përkufizimi i Icsid Epoka industriale dhe lindja e dizajnit Së fundmi, është epoka industriale në shekullin e 19-të, që ka lindur dizajni. Dhe është me një kabinetist industrialist dhe gjerman, Michael Thonet, ai merr fluturimin e tij. Për shkak se është Michael Thonet i cili zgjidhi një dizajn tipik problematik në përgjigje të kërkesës së një kompanie (një kafe) për të krijuar "praktikat e karrigeve, elegante dhe pak të rënda", duke respektuar specifikimet e saj industriale. Ai e bëri këtë duke krijuar pastaj Katedrën e famshme, të përjetshme dhe sublime, Nr. 14, ende në katalogun e tonit, i cili ishte suksesi i parë i historisë së dizajnit pasi që shiti 50 milionë kopje mes viteve 1859 dhe 1914!Historia e dizajnit që ne kultivojmë shpesh konsiderohet të jetë fragmentar, i njëanshëm ose madje edhe i diskriminues. Pastaj ne mund të besojmë se, duke bërë kthimin në objekt, muséifikimi i arteve dekorative do të arrinte një konsensus. Mbetet për të parë se si të kompozohet me logjikën e koleksionit, të cilat supozojnë se një përzgjedhje bëhet midis objekteve, me rrezikun e modulimit të qëllimshëm ose madje "Prodhimi i tregimeve" (Usherwood, 1995). Në kohën e Muzeut të Orsay feston tridhjetë vitet e tij, kujton se krijimi i koleksionit të arteve dekorative kishte bërë vetëm debat: nëse historianët militèrent do ta ekspozojnë fundin e shekullit të nëntëmbëdhjetë në integritetin e saj, "në bukurinë e saj dhe / ose shëmtia e tij "(Rebérioux, 1983), Muzeu mbeti në një efekt të paqartë përballë objektit industrial ose veglës popullore, nuk lë të përmendim vetëm një aspekt të hartimit të kohës - në emër të një" përfaqësimi "e objekteve të cilat, pavarësisht nga muzeu, janë vetëm polemike.  Do të doja të ndaja me ju një ngjarje shumë të mirë që u zhvillua në qershor dhe që trajton çështjen e historisë së dizajnit në Francë. Ju e dini, Franca paraqet një pasuri të dhënash mbi dizajnin, por paradoksalisht nuk ka pothuajse asnjë shtet të vendeve. Shpikjet janë shumëfishuar gjatë revolucionit industrial dhe përpjekjet e para të industrializimit të një objekti estetik, në forma moderne, janë ndërmarrë në fillim të shekullit të njëzetë. Nëse Art i ri ka bërë vetëm një propozim të turpshëm, fjalorin e tij ka motivuar disa industrialistë, të cilët kanë zgjedhur të diversifikojnë gamën e tyre të artikujve. Art Deco ka më shumë sukses në popullarizimin e objektit modern në kuadër të një qasjeje komerciale e cila ende bazohet në artizanat. Në prag të Luftës së Dytë Botërore, bëhet një përafrim ndërmjet inxhinierëve, industrialëve dhe krijuesve të modeleve. Ajo është e veshur nga Bashkimi i artistëve modernë (UAM) dhe është vënë në skenë në ekspozitë e arteve dhe teknikave të vitit 1937. Potencialisht i pranishëm kudo, në përshtatshmërinë me mënyrat e jetës, vlerat dhe nevojat e qenieve njerëzore, përdoruesit apo publiku, dizajni kontribuon në krijimin e hapësirave, në komunikimin e mesazheve vizuale dhe të shëndosha, ndërfaqet, në prodhimin e produkteve dhe shërbime, për t'u dhënë atyre një ndjenjë, një emocion dhe një identitet, për të përmirësuar aksesin ose përvojën. Ky aktivitet përdor aftësitë dhe përvojën e projektuesit, bën vëzhgimin, analizën, dëgjimin dhe teknikën. E panjohur, e natyrshme në fillim të çdo projekti, është pikërisht ajo që excites trurin e projektuesi dhe që e bën atë në gjendje për të kërkuar për përgjigjet origjinale. Dizajni, kur është i pranishëm sapo faza e reflektimit, lejon ndërmarrjet dhe komunitetet të jenë një burim inovacioni dhe progresi. Përkufizimi i Icsid Epoka industriale dhe lindja e dizajnit Së fundmi, është epoka industriale në shekullin e 19-të, që ka lindur dizajni. Dhe është me një kabinetist industrialist dhe gjerman, Michael Thonet, ai merr fluturimin e tij. Për shkak se është Michael Thonet i cili zgjidhi një dizajn tipik problematik në përgjigje të kërkesës së një kompanie (një kafe) për të krijuar "praktikat e karrigeve, elegante dhe pak të rënda", duke respektuar specifikimet e saj industriale. Ai e bëri këtë duke krijuar pastaj Katedrën e famshme, të përjetshme dhe sublime, Nr. 14, ende në katalogun e tonit, i cili ishte suksesi i parë i historisë së dizajnit pasi që shiti 50 milionë kopje mes viteve 1859 dhe 1914!Historia e dizajnit që ne kultivojmë shpesh konsiderohet të jetë fragmentar, i njëanshëm ose madje edhe i diskriminues. Pastaj ne mund të besojmë se, duke bërë kthimin në objekt, muséifikimi i arteve dekorative do të arrinte një konsensus. Mbetet për të parë se si të kompozohet me logjikën e koleksionit, të cilat supozojnë se një përzgjedhje bëhet midis objekteve, me rrezikun e modulimit të qëllimshëm ose madje "Prodhimi i tregimeve" (Usherwood, 1995). Në kohën e Muzeut të Orsay feston tridhjetë vitet e tij, kujton se krijimi i koleksionit të arteve dekorative kishte bërë vetëm debat: nëse historianët militèrent do ta ekspozojnë fundin e shekullit të nëntëmbëdhjetë në integritetin e saj, "në bukurinë e saj dhe / ose shëmtia e tij "(Rebérioux, 1983), Muzeu mbeti në një efekt të paqartë përballë objektit industrial ose veglës popullore, nuk lë të përmendim vetëm një aspekt të hartimit të kohës - në emër të një" përfaqësimi "e objekteve të cilat, pavarësisht nga muzeu, janë vetëm polemike.  Do të doja të ndaja me ju një ngjarje shumë të mirë që u zhvillua në qershor dhe që trajton çështjen e historisë së dizajnit në Francë. Ju e dini, Franca paraqet një pasuri të dhënash mbi dizajnin, por paradoksalisht nuk ka pothuajse asnjë shtet të vendeve. Shpikjet janë shumëfishuar gjatë revolucionit industrial dhe përpjekjet e para të industrializimit të një objekti estetik, në forma moderne, janë ndërmarrë në fillim të shekullit të njëzetë. Nëse Art i ri ka bërë vetëm një propozim të turpshëm, fjalorin e tij ka motivuar disa industrialistë, të cilët kanë zgjedhur të diversifikojnë gamën e tyre të artikujve. Art Deco ka më shumë sukses në popullarizimin e objektit modern në kuadër të një qasjeje komerciale e cila ende bazohet në artizanat. Në prag të Luftës së Dytë Botërore, bëhet një përafrim ndërmjet inxhinierëve, industrialëve dhe krijuesve të modeleve. Ajo është e veshur nga Bashkimi i artistëve modernë (UAM) dhe është vënë në skenë në ekspozitë e arteve dhe teknikave të vitit 1937. Potencialisht i pranishëm kudo, në përshtatshmërinë me mënyrat e jetës, vlerat dhe nevojat e qenieve njerëzore, përdoruesit apo publiku, dizajni kontribuon në krijimin e hapësirave, në komunikimin e mesazheve vizuale dhe të shëndosha, ndërfaqet, në prodhimin e produkteve dhe shërbime, për t'u dhënë atyre një ndjenjë, një emocion dhe një identitet, për të përmirësuar aksesin ose përvojën. Ky aktivitet përdor aftësitë dhe përvojën e projektuesit, bën vëzhgimin, analizën, dëgjimin dhe teknikën. E panjohur, e natyrshme në fillim të çdo projekti, është pikërisht ajo që excites trurin e projektuesi dhe që e bën atë në gjendje për të kërkuar për përgjigjet origjinale. Dizajni, kur është i pranishëm sapo faza e reflektimit, lejon ndërmarrjet dhe komunitetet të jenë një burim inovacioni dhe progresi. Përkufizimi i Icsid 
Epoka industriale dhe lindja e dizajnit Së fundmi, është epoka industriale në shekullin e 19-të, që ka lindur dizajni. Dhe është me një kabinetist industrialist dhe gjerman, Michael Thonet, ai merr fluturimin e tij. Për shkak se është Michael Thonet i cili zgjidhi një dizajn tipik problematik në përgjigje të kërkesës së një kompanie (një kafe) për të krijuar "praktikat e karrigeve, elegante dhe pak të rënda", duke respektuar specifikimet e saj industriale. Ai e bëri këtë duke krijuar pastaj Katedrën e famshme, të përjetshme dhe sublime, Nr. 14, ende në katalogun e tonit, i cili ishte suksesi i parë i historisë së dizajnit pasi që shiti 50 milionë kopje mes viteve 1859 dhe 1914!Historia e dizajnit që ne kultivojmë shpesh konsiderohet të jetë fragmentar, i njëanshëm ose madje edhe i diskriminues. Pastaj ne mund të besojmë se, duke bërë kthimin në objekt, muséifikimi i arteve dekorative do të arrinte një konsensus. Mbetet për të parë se si të kompozohet me logjikën e koleksionit, të cilat supozojnë se një përzgjedhje bëhet midis objekteve, me rrezikun e modulimit të qëllimshëm ose madje "Prodhimi i tregimeve" (Usherwood, 1995). Në kohën e Muzeut të Orsay feston tridhjetë vitet e tij, kujton se krijimi i koleksionit të arteve dekorative kishte bërë vetëm debat: nëse historianët militèrent do ta ekspozojnë fundin e shekullit të nëntëmbëdhjetë në integritetin e saj, "në bukurinë e saj dhe / ose shëmtia e tij "(Rebérioux, 1983), Muzeu mbeti në një efekt të paqartë përballë objektit industrial ose veglës popullore, nuk lë të përmendim vetëm një aspekt të hartimit të kohës - në emër të një" përfaqësimi "e objekteve të cilat, pavarësisht nga muzeu, janë vetëm polemike.  Do të doja të ndaja me ju një ngjarje shumë të mirë që u zhvillua në qershor dhe që trajton çështjen e historisë së dizajnit në Francë. Ju e dini, Franca paraqet një pasuri të dhënash mbi dizajnin, por paradoksalisht nuk ka pothuajse asnjë shtet të vendeve. Shpikjet janë shumëfishuar gjatë revolucionit industrial dhe përpjekjet e para të industrializimit të një objekti estetik, në forma moderne, janë ndërmarrë në fillim të shekullit të njëzetë. Nëse Art i ri ka bërë vetëm një propozim të turpshëm, fjalorin e tij ka motivuar disa industrialistë, të cilët kanë zgjedhur të diversifikojnë gamën e tyre të artikujve. Art Deco ka më shumë sukses në popullarizimin e objektit modern në kuadër të një qasjeje komerciale e cila ende bazohet në artizanat. Në prag të Luftës së Dytë Botërore, bëhet një përafrim ndërmjet inxhinierëve, industrialëve dhe krijuesve të modeleve. Ajo është e veshur nga Bashkimi i artistëve modernë (UAM) dhe është vënë në skenë në ekspozitë e arteve dhe teknikave të vitit 1937. Potencialisht i pranishëm kudo, në përshtatshmërinë me mënyrat e jetës, vlerat dhe nevojat e qenieve njerëzore, përdoruesit apo publiku, dizajni kontribuon në krijimin e hapësirave, në komunikimin e mesazheve vizuale dhe të shëndosha, ndërfaqet, në prodhimin e produkteve dhe shërbime, për t'u dhënë atyre një ndjenjë, një emocion dhe një identitet, për të përmirësuar aksesin ose përvojën. Ky aktivitet përdor aftësitë dhe përvojën e projektuesit, bën vëzhgimin, analizën, dëgjimin dhe teknikën. E panjohur, e natyrshme në fillim të çdo projekti, është pikërisht ajo që excites trurin e projektuesi dhe që e bën atë në gjendje për të kërkuar për përgjigjet origjinale. Dizajni, kur është i pranishëm sapo faza e reflektimit, lejon ndërmarrjet dhe komunitetet të jenë një burim inovacioni dhe progresi. Përkufizimi i Icsid Epoka industriale dhe lindja e dizajnit Së fundmi, është epoka industriale në shekullin e 19-të, që ka lindur dizajni. Dhe është me një kabinetist industrialist dhe gjerman, Michael Thonet, ai merr fluturimin e tij. Për shkak se është Michael Thonet i cili zgjidhi një dizajn tipik problematik në përgjigje të kërkesës së një kompanie (një kafe) për të krijuar "praktikat e karrigeve, elegante dhe pak të rënda", duke respektuar specifikimet e saj industriale. Ai e bëri këtë duke krijuar pastaj Katedrën e famshme, të përjetshme dhe sublime, Nr. 14, ende në katalogun e tonit, i cili ishte suksesi i parë i historisë së dizajnit pasi që shiti 50 milionë kopje mes viteve 1859 dhe 1914!Historia e dizajnit që ne kultivojmë shpesh konsiderohet të jetë fragmentar, i njëanshëm ose madje edhe i diskriminues. Pastaj ne mund të besojmë se, duke bërë kthimin në objekt, muséifikimi i arteve dekorative do të arrinte një konsensus. Mbetet për të parë se si të kompozohet me logjikën e koleksionit, të cilat supozojnë se një përzgjedhje bëhet midis objekteve, me rrezikun e modulimit të qëllimshëm ose madje "Prodhimi i tregimeve" (Usherwood, 1995). Në kohën e Muzeut të Orsay feston tridhjetë vitet e tij, kujton se krijimi i koleksionit të arteve dekorative kishte bërë vetëm debat: nëse historianët militèrent do ta ekspozojnë fundin e shekullit të nëntëmbëdhjetë në integritetin e saj, "në bukurinë e saj dhe / ose shëmtia e tij "(Rebérioux, 1983), Muzeu mbeti në një efekt të paqartë përballë objektit industrial ose veglës popullore, nuk lë të përmendim vetëm një aspekt të hartimit të kohës - në emër të një" përfaqësimi "e objekteve të cilat, pavarësisht nga muzeu, janë vetëm polemike.  Do të doja të ndaja me ju një ngjarje shumë të mirë që u zhvillua në qershor dhe që trajton çështjen e historisë së dizajnit në Francë. Ju e dini, Franca paraqet një pasuri të dhënash mbi dizajnin, por paradoksalisht nuk ka pothuajse asnjë shtet të vendeve. Shpikjet janë shumëfishuar gjatë revolucionit industrial dhe përpjekjet e para të industrializimit të një objekti estetik, në forma moderne, janë ndërmarrë në fillim të shekullit të njëzetë. Nëse Art i ri ka bërë vetëm një propozim të turpshëm, fjalorin e tij ka motivuar disa industrialistë, të cilët kanë zgjedhur të diversifikojnë gamën e tyre të artikujve. Art Deco ka më shumë sukses në popullarizimin e objektit modern në kuadër të një qasjeje komerciale e cila ende bazohet në artizanat. Në prag të Luftës së Dytë Botërore, bëhet një përafrim ndërmjet inxhinierëve, industrialëve dhe krijuesve të modeleve. Ajo është e veshur nga Bashkimi i artistëve modernë (UAM) dhe është vënë në skenë në ekspozitë e arteve dhe teknikave të vitit 1937. Potencialisht i pranishëm kudo, në përshtatshmërinë me mënyrat e jetës, vlerat dhe nevojat e qenieve njerëzore, përdoruesit apo publiku, dizajni kontribuon në krijimin e hapësirave, në komunikimin e mesazheve vizuale dhe të shëndosha, ndërfaqet, në prodhimin e produkteve dhe shërbime, për t'u dhënë atyre një ndjenjë, një emocion dhe një identitet, për të përmirësuar aksesin ose përvojën. Ky aktivitet përdor aftësitë dhe përvojën e projektuesit, bën vëzhgimin, analizën, dëgjimin dhe teknikën. E panjohur, e natyrshme në fillim të çdo projekti, është pikërisht ajo që excites trurin e projektuesi dhe që e bën atë në gjendje për të kërkuar për përgjigjet origjinale. Dizajni, kur është i pranishëm sapo faza e reflektimit, lejon ndërmarrjet dhe komunitetet të jenë një burim inovacioni dhe progresi. Përkufizimi i Icsid Epoka industriale dhe lindja e dizajnit Së fundmi, është epoka industriale në shekullin e 19-të, që ka lindur dizajni. Dhe është me një kabinetist industrialist dhe gjerman, Michael Thonet, ai merr fluturimin e tij. Për shkak se është Michael Thonet i cili zgjidhi një dizajn tipik problematik në përgjigje të kërkesës së një kompanie (një kafe) për të krijuar "praktikat e karrigeve, elegante dhe pak të rënda", duke respektuar specifikimet e saj industriale. Ai e bëri këtë duke krijuar pastaj Katedrën e famshme, të përjetshme dhe sublime, Nr. 14, ende në katalogun e tonit, i cili ishte suksesi i parë i historisë së dizajnit pasi që shiti 50 milionë kopje mes viteve 1859 dhe 1914!