Në botën e artit

Când începe povestea de design?

Arta, în general, este un set de mijloace practice pentru a atinge un obiectiv : (medical arta, arta de cultura, etc.). Acesta caută să stabilească nu de legi, dar a precepte. În sensul strict, care ocupă noi aici, am putea spune ca este reprezentarea frumoasa, a ideal, sub o forma sensibile; în orice caz acesta este obiectivul definitia retinuta de pesta estetice. Din punct de vedere subiectiv, pentru acest aceeasi abordare, C este estetice manifestare a activitatii umane. Scopul suprem al operă de artă, este realizarea de ideal. De artă contemporană încă poate fi satisfacuta de acest pare a definirea, furnizate de menționat în primul rând că frumoasa este de asemenea produsul educatiei de gust și, pe de altă parte, arta este un act de comunicare.

De artă și arte. 

Mobilate clasic (și, în mod necorespunzător), s-a considerat că nu există ca două sens, vizualizați și de audiere, ale caror percepții poate da nastere direct la plăcerea de a frumoasa, a fost prin urmare face o distincție între două tipuri majore de arte, arts a vizualiza sau plastic arts (arhitectură, sculptura, Vopsire) și arte de audierea sau arte fonetice (muzică, poezia, literatura).

Toate aceste arte sunt adesea adunate sub numele de Beaux-arts, prin opozitie la arte utile care au la sfarsitul utilitatea, adica satisfacția de a unele nevoie de material sau moral, și nu de dezinteresat placerea de frumoasa.

Artele din plastic utilizeze forme și culori: acestea produc costumelor inclusiv partile sunt extinse și ; coexisting acest sunt de arte din spațiu, prin urmare de arte obiectivele sau hardware. Rezultă că frumusețea a operelor lor minciuni mai degrabă în ordinea sau sub forma că în expresia; și atunci când sunt expresiv, nu pot express ca sentimente foarte simplu (de exemplu în arhitectură).

Artele Fonetic utilizeze sunetele, fie sunete muzicale, fie cuvintele de o limbă; partile a operelor lor sunt și inétendues succesive: acest sunt de arte din timp, prin urmare de arte subiectivă sau spirituale. De asemenea si dau seama de frumusetea expresive mai degrabă decât frumusețea formale; numai ei pot complet express toate nuanțele de infinită sensibilitate uman.

Totusi poezia (cu literatura ca este referitoare la acesta) participă în mare măsură la caractere de arte plastice: datorită imaginatia ca vede lucrurile pe sub cuvinte, este o vopsire cel puțin la fel de mult ca o muzică.

Astazi, o astfel de clasificare pare foarte limitat. Dar, este de asemenea adevărat că nici unul nu este satisfăcătoare. Cel puțin fie ea a remarcat că nu implica in arta ca doi simt, aceasta este de a nega orice un pui de somn. Sculptura, a fost demonstrat deoarece o lungă perioadă de timp, este la fel de mult și probabil că încă danvantage, o arta de a atingere ca de vizualizare. In ceea ce priveste arta culinară, câte sentiment implică? Și ceea ce în acest caz practica de limba este apel, buna note în realitate de frumoasa.

Design clasic din principiul de arta 

Principiul general al frumoasa este de asemenea că din s. Motivul pentru care oamenii nu pur și simplu a util, dar sunt încă care caută pe frumoasa este că acestea se confruntă cu mare plăcere și foarte pure pentru a reda liber toate facultatile lor de percepție de lucruri. Numai frumusețile naturale lor par prea rare si adesea prea imperfect: de aceea, au de asemenea servi ca modele pentru imagina si realiza un infinit de alte mai complet adecvate estetice joc de puteri.

Dar acest principiu este prea general si deci prea nedeterminată sa explice in detaliu diverse forme ca arta are un pavaj neted. Prin urmare, el trebuie completate cu un număr de principii secundare ca majoritatea theorists a estetice au avut rau de a se opune-le, datorita lipsei de cunoștințe al mai mare principiu unde se combină. Aceste principii secundare sunt imitatie, expresia și de ideal.

1° după o școală, denumită adesea realist sau naturalist, credincios imitatie de natura este scopul s. Nu numai frumusețea, dar orice lucrul real ca atunci când ea este bine imitate. Adevăratul artist este interzis să alegeți și schimbați.

De UFR 03 istoria artei si arheologie a Universitatii din Paris 1 Panthéon-Sorbonne este astăzi unul din cele mai importante departamente în lume de către numărul de elevi (aproape 3 000 a licenței în doctorat) și a profesorilor (mai mult de 70 posesori), de calitate recunoscute echipele sale de cercetare, dar mai ales de varietate de acoperit tematice, din preistoria la epoca contemporană, în aproape toate zonele de pe glob, pe cinci continente.

Formarea propuse, a licentei pentru de doctor, oferă oportunități profesionale variaza in Orient de cultura, arta, patrimoniu și cercetare, precum și la administrarea, jurnalism și lumea de afaceri, in Franta ca si in international.   

Este adevărat că imitatie este o sursă de plăcere estetică și că această plăcere este exclusiv efectul s. Un obiect care in realitate ar lasa-ne indiferente costume noi, va deveni o ocazie pentru a ne pentru a reda facultăților noastre atunci când arta vom reprezenta sub forma sau mock.

Este adevarat, pe de alta parte, ca defectul de imitatie este adesea un obstacol în calea estetice placere: o operă de artă care deviază prea mult de la natura poate prin acest singur am displeasing.

Dar este fals că plăcerea produsă de imitatie este cea mai vioi și cea mai completă a placerile estetice și de aceea că arta trebuie să căutarea prin excluderea tuturor celorlalti; este fals mai ales că această plăcere poate fi mai mult sau mai putin complet anulat prin alte efecte din imitatie, de exemplu, atunci când obiectul imitat este prea mic sau prea groaznice sau prea imoral pentru că imaginea nu este indiferenta sau respingator.

Precum de imitatie nu este suficient nici chiar necesar starea plăcerea estetică în s.

Ca atare, este aproape complet absent de la anumite Arts (arhitectură, muzică, lyric poezie). Chiar în arta de imitatie sau care sunt mult timp definite ca atare (pictură, sculptură, theatre, Roman) niciodată nu este un mijloc și nu un scop.

Arta, în efect, chiar în timp ce imită, nu propune niciodata ca scop reproducerea exactă și lipită de munca a real, și acest lucru din două motive: această reproducere nu este de dorit; este imposibil.

Nu este de dorit deoarece, prea exact imitate, obiectul pare să fie reale: prin urmare, nu mai joacă cu el, ia în serios și orice sentiment estetic lesina, ca de exemplu în teatru, când iluzia este prea puternic.

Este imposibil, prima deoarece realitatea este prea complexa si prea schimbarea la care opera de arta poate imbratisa un intreg: vrand-nevrand, art simplifică și imobilizează; lucrarile sale sunt întotdeauna superficiale si a murit in comparatie cu cele de natura: el trebuie deci compensa prin unele cealaltă parte această inferioritate inevitabil; apoi și mai ales, deoarece realitatea, oricare ar fi ea, nu avem apare niciodata ca prin spiritul nostru: ceea ce numim lumea este un produs al nostru simțurile și inteligență nostru, produsul de spiritul cel puțin la fel de mult ca lucrurile. Prin urmare, orice operă de artă este neaparat expresia unui suflet, chiar când aceasta nu pare sa fie o copie a unui obiect. Mai mult un artist are de inginerie mai mult, cu atât transfigures lumea în care reflectă. De acolo cuvântul de adâncă Bacon: Ars homo additus Naturae.

2° C este adevärul care este mai ales evidențiată în doctrina a expresiei. Arta este un limbaj si este un act de comunicare: este o traducere, o interpretare a naturii; și este de asemenea o manifestare directă a sensibilității umane in comun.

Când începe povestea de design?

Arta, în general, este un set de mijloace practice pentru a atinge un obiectiv : (medical arta, arta de cultura, etc.). Acesta caută să stabilească nu de legi, dar a precepte. În sensul strict, care ocupă noi aici, am putea spune ca este reprezentarea frumoasa, a ideal, sub o forma sensibile; în orice caz acesta este obiectivul definitia retinuta de pesta estetice. Din punct de vedere subiectiv, pentru acest aceeasi abordare, C este estetice manifestare a activitatii umane. Scopul suprem al operă de artă, este realizarea de ideal. De artă contemporană încă poate fi satisfacuta de acest pare a definirea, furnizate de menționat în primul rând că frumoasa este de asemenea produsul educatiei de gust și, pe de altă parte, arta este un act de comunicare.

De artă și arte. 

Mobilate clasic (și, în mod necorespunzător), s-a considerat că nu există ca două sens, vizualizați și de audiere, ale caror percepții poate da nastere direct la plăcerea de a frumoasa, a fost prin urmare face o distincție între două tipuri majore de arte, arts a vizualiza sau plastic arts (arhitectură, sculptura, Vopsire) și arte de audierea sau arte fonetice (muzică, poezia, literatura).

Toate aceste arte sunt adesea adunate sub numele de Beaux-arts, prin opozitie la arte utile care au la sfarsitul utilitatea, adica satisfacția de a unele nevoie de material sau moral, și nu de dezinteresat placerea de frumoasa.

Artele din plastic utilizeze forme și culori: acestea produc costumelor inclusiv partile sunt extinse și ; coexisting acest sunt de arte din spațiu, prin urmare de arte obiectivele sau hardware. Rezultă că frumusețea a operelor lor minciuni mai degrabă în ordinea sau sub forma că în expresia; și atunci când sunt expresiv, nu pot express ca sentimente foarte simplu (de exemplu în arhitectură).

Artele Fonetic utilizeze sunetele, fie sunete muzicale, fie cuvintele de o limbă; partile a operelor lor sunt și inétendues succesive: acest sunt de arte din timp, prin urmare de arte subiectivă sau spirituale. De asemenea si dau seama de frumusetea expresive mai degrabă decât frumusețea formale; numai ei pot complet express toate nuanțele de infinită sensibilitate uman.

Totusi poezia (cu literatura ca este referitoare la acesta) participă în mare măsură la caractere de arte plastice: datorită imaginatia ca vede lucrurile pe sub cuvinte, este o vopsire cel puțin la fel de mult ca o muzică.

Astazi, o astfel de clasificare pare foarte limitat. Dar, este de asemenea adevărat că nici unul nu este satisfăcătoare. Cel puțin fie ea a remarcat că nu implica in arta ca doi simt, aceasta este de a nega orice un pui de somn. Sculptura, a fost demonstrat deoarece o lungă perioadă de timp, este la fel de mult și probabil că încă danvantage, o arta de a atingere ca de vizualizare. In ceea ce priveste arta culinară, câte sentiment implică? Și ceea ce în acest caz practica de limba este apel, buna note în realitate de frumoasa.

Design clasic din principiul de arta 

Principiul general al frumoasa este de asemenea că din s. Motivul pentru care oamenii nu pur și simplu a util, dar sunt încă care caută pe frumoasa este că acestea se confruntă cu mare plăcere și foarte pure pentru a reda liber toate facultatile lor de percepție de lucruri. Numai frumusețile naturale lor par prea rare si adesea prea imperfect: de aceea, au de asemenea servi ca modele pentru imagina si realiza un infinit de alte mai complet adecvate estetice joc de puteri.

Dar acest principiu este prea general si deci prea nedeterminată sa explice in detaliu diverse forme ca arta are un pavaj neted. Prin urmare, el trebuie completate cu un număr de principii secundare ca majoritatea theorists a estetice au avut rau de a se opune-le, datorita lipsei de cunoștințe al mai mare principiu unde se combină. Aceste principii secundare sunt imitatie, expresia și de ideal.

1° după o școală, denumită adesea realist sau naturalist, credincios imitatie de natura este scopul s. Nu numai frumusețea, dar orice lucrul real ca atunci când ea este bine imitate. Adevăratul artist este interzis să alegeți și schimbați.

De UFR 03 istoria artei si arheologie a Universitatii din Paris 1 Panthéon-Sorbonne este astăzi unul din cele mai importante departamente în lume de către numărul de elevi (aproape 3 000 a licenței în doctorat) și a profesorilor (mai mult de 70 posesori), de calitate recunoscute echipele sale de cercetare, dar mai ales de varietate de acoperit tematice, din preistoria la epoca contemporană, în aproape toate zonele de pe glob, pe cinci continente.

Formarea propuse, a licentei pentru de doctor, oferă oportunități profesionale variaza in Orient de cultura, arta, patrimoniu și cercetare, precum și la administrarea, jurnalism și lumea de afaceri, in Franta ca si in international.   

Este adevărat că imitatie este o sursă de plăcere estetică și că această plăcere este exclusiv efectul s. Un obiect care in realitate ar lasa-ne indiferente costume noi, va deveni o ocazie pentru a ne pentru a reda facultăților noastre atunci când arta vom reprezenta sub forma sau mock.

Este adevarat, pe de alta parte, ca defectul de imitatie este adesea un obstacol în calea estetice placere: o operă de artă care deviază prea mult de la natura poate prin acest singur am displeasing.

Dar este fals că plăcerea produsă de imitatie este cea mai vioi și cea mai completă a placerile estetice și de aceea că arta trebuie să căutarea prin excluderea tuturor celorlalti; este fals mai ales că această plăcere poate fi mai mult sau mai putin complet anulat prin alte efecte din imitatie, de exemplu, atunci când obiectul imitat este prea mic sau prea groaznice sau prea imoral pentru că imaginea nu este indiferenta sau respingator.

Precum de imitatie nu este suficient nici chiar necesar starea plăcerea estetică în s.

Ca atare, este aproape complet absent de la anumite Arts (arhitectură, muzică, lyric poezie). Chiar în arta de imitatie sau care sunt mult timp definite ca atare (pictură, sculptură, theatre, Roman) niciodată nu este un mijloc și nu un scop.

Arta, în efect, chiar în timp ce imită, nu propune niciodata ca scop reproducerea exactă și lipită de munca a real, și acest lucru din două motive: această reproducere nu este de dorit; este imposibil.

Nu este de dorit deoarece, prea exact imitate, obiectul pare să fie reale: prin urmare, nu mai joacă cu el, ia în serios și orice sentiment estetic lesina, ca de exemplu în teatru, când iluzia este prea puternic.

Este imposibil, prima deoarece realitatea este prea complexa si prea schimbarea la care opera de arta poate imbratisa un intreg: vrand-nevrand, art simplifică și imobilizează; lucrarile sale sunt întotdeauna superficiale si a murit in comparatie cu cele de natura: el trebuie deci compensa prin unele cealaltă parte această inferioritate inevitabil; apoi și mai ales, deoarece realitatea, oricare ar fi ea, nu avem apare niciodata ca prin spiritul nostru: ceea ce numim lumea este un produs al nostru simțurile și inteligență nostru, produsul de spiritul cel puțin la fel de mult ca lucrurile. Prin urmare, orice operă de artă este neaparat expresia unui suflet, chiar când aceasta nu pare sa fie o copie a unui obiect. Mai mult un artist are de inginerie mai mult, cu atât transfigures lumea în care reflectă. De acolo cuvântul de adâncă Bacon: Ars homo additus Naturae.

2° C este adevärul care este mai ales evidențiată în doctrina a expresiei. Arta este un limbaj si este un act de comunicare: este o traducere, o interpretare a naturii; și este de asemenea o manifestare directă a sensibilității umane in comun.

Când începe povestea de design?

Arta, în general, este un set de mijloace practice pentru a atinge un obiectiv : (medical arta, arta de cultura, etc.). Acesta caută să stabilească nu de legi, dar a precepte. În sensul strict, care ocupă noi aici, am putea spune ca este reprezentarea frumoasa, a ideal, sub o forma sensibile; în orice caz acesta este obiectivul definitia retinuta de pesta estetice. Din punct de vedere subiectiv, pentru acest aceeasi abordare, C este estetice manifestare a activitatii umane. Scopul suprem al operă de artă, este realizarea de ideal. De artă contemporană încă poate fi satisfacuta de acest pare a definirea, furnizate de menționat în primul rând că frumoasa este de asemenea produsul educatiei de gust și, pe de altă parte, arta este un act de comunicare.

De artă și arte. 

Mobilate clasic (și, în mod necorespunzător), s-a considerat că nu există ca două sens, vizualizați și de audiere, ale caror percepții poate da nastere direct la plăcerea de a frumoasa, a fost prin urmare face o distincție între două tipuri majore de arte, arts a vizualiza sau plastic arts (arhitectură, sculptura, Vopsire) și arte de audierea sau arte fonetice (muzică, poezia, literatura).

Toate aceste arte sunt adesea adunate sub numele de Beaux-arts, prin opozitie la arte utile care au la sfarsitul utilitatea, adica satisfacția de a unele nevoie de material sau moral, și nu de dezinteresat placerea de frumoasa.

Artele din plastic utilizeze forme și culori: acestea produc costumelor inclusiv partile sunt extinse și ; coexisting acest sunt de arte din spațiu, prin urmare de arte obiectivele sau hardware. Rezultă că frumusețea a operelor lor minciuni mai degrabă în ordinea sau sub forma că în expresia; și atunci când sunt expresiv, nu pot express ca sentimente foarte simplu (de exemplu în arhitectură).

Artele Fonetic utilizeze sunetele, fie sunete muzicale, fie cuvintele de o limbă; partile a operelor lor sunt și inétendues succesive: acest sunt de arte din timp, prin urmare de arte subiectivă sau spirituale. De asemenea si dau seama de frumusetea expresive mai degrabă decât frumusețea formale; numai ei pot complet express toate nuanțele de infinită sensibilitate uman.

Totusi poezia (cu literatura ca este referitoare la acesta) participă în mare măsură la caractere de arte plastice: datorită imaginatia ca vede lucrurile pe sub cuvinte, este o vopsire cel puțin la fel de mult ca o muzică.

Astazi, o astfel de clasificare pare foarte limitat. Dar, este de asemenea adevărat că nici unul nu este satisfăcătoare. Cel puțin fie ea a remarcat că nu implica in arta ca doi simt, aceasta este de a nega orice un pui de somn. Sculptura, a fost demonstrat deoarece o lungă perioadă de timp, este la fel de mult și probabil că încă danvantage, o arta de a atingere ca de vizualizare. In ceea ce priveste arta culinară, câte sentiment implică? Și ceea ce în acest caz practica de limba este apel, buna note în realitate de frumoasa.

Design clasic din principiul de arta 

Principiul general al frumoasa este de asemenea că din s. Motivul pentru care oamenii nu pur și simplu a util, dar sunt încă care caută pe frumoasa este că acestea se confruntă cu mare plăcere și foarte pure pentru a reda liber toate facultatile lor de percepție de lucruri. Numai frumusețile naturale lor par prea rare si adesea prea imperfect: de aceea, au de asemenea servi ca modele pentru imagina si realiza un infinit de alte mai complet adecvate estetice joc de puteri.

Dar acest principiu este prea general si deci prea nedeterminată sa explice in detaliu diverse forme ca arta are un pavaj neted. Prin urmare, el trebuie completate cu un număr de principii secundare ca majoritatea theorists a estetice au avut rau de a se opune-le, datorita lipsei de cunoștințe al mai mare principiu unde se combină. Aceste principii secundare sunt imitatie, expresia și de ideal.

1° după o școală, denumită adesea realist sau naturalist, credincios imitatie de natura este scopul s. Nu numai frumusețea, dar orice lucrul real ca atunci când ea este bine imitate. Adevăratul artist este interzis să alegeți și schimbați.

De UFR 03 istoria artei si arheologie a Universitatii din Paris 1 Panthéon-Sorbonne este astăzi unul din cele mai importante departamente în lume de către numărul de elevi (aproape 3 000 a licenței în doctorat) și a profesorilor (mai mult de 70 posesori), de calitate recunoscute echipele sale de cercetare, dar mai ales de varietate de acoperit tematice, din preistoria la epoca contemporană, în aproape toate zonele de pe glob, pe cinci continente.

Formarea propuse, a licentei pentru de doctor, oferă oportunități profesionale variaza in Orient de cultura, arta, patrimoniu și cercetare, precum și la administrarea, jurnalism și lumea de afaceri, in Franta ca si in international.   

Este adevărat că imitatie este o sursă de plăcere estetică și că această plăcere este exclusiv efectul s. Un obiect care in realitate ar lasa-ne indiferente costume noi, va deveni o ocazie pentru a ne pentru a reda facultăților noastre atunci când arta vom reprezenta sub forma sau mock.

Este adevarat, pe de alta parte, ca defectul de imitatie este adesea un obstacol în calea estetice placere: o operă de artă care deviază prea mult de la natura poate prin acest singur am displeasing.

Dar este fals că plăcerea produsă de imitatie este cea mai vioi și cea mai completă a placerile estetice și de aceea că arta trebuie să căutarea prin excluderea tuturor celorlalti; este fals mai ales că această plăcere poate fi mai mult sau mai putin complet anulat prin alte efecte din imitatie, de exemplu, atunci când obiectul imitat este prea mic sau prea groaznice sau prea imoral pentru că imaginea nu este indiferenta sau respingator.

Precum de imitatie nu este suficient nici chiar necesar starea plăcerea estetică în s.

Ca atare, este aproape complet absent de la anumite Arts (arhitectură, muzică, lyric poezie). Chiar în arta de imitatie sau care sunt mult timp definite ca atare (pictură, sculptură, theatre, Roman) niciodată nu este un mijloc și nu un scop.

Arta, în efect, chiar în timp ce imită, nu propune niciodata ca scop reproducerea exactă și lipită de munca a real, și acest lucru din două motive: această reproducere nu este de dorit; este imposibil.

Nu este de dorit deoarece, prea exact imitate, obiectul pare să fie reale: prin urmare, nu mai joacă cu el, ia în serios și orice sentiment estetic lesina, ca de exemplu în teatru, când iluzia este prea puternic.

Este imposibil, prima deoarece realitatea este prea complexa si prea schimbarea la care opera de arta poate imbratisa un intreg: vrand-nevrand, art simplifică și imobilizează; lucrarile sale sunt întotdeauna superficiale si a murit in comparatie cu cele de natura: el trebuie deci compensa prin unele cealaltă parte această inferioritate inevitabil; apoi și mai ales, deoarece realitatea, oricare ar fi ea, nu avem apare niciodata ca prin spiritul nostru: ceea ce numim lumea este un produs al nostru simțurile și inteligență nostru, produsul de spiritul cel puțin la fel de mult ca lucrurile. Prin urmare, orice operă de artă este neaparat expresia unui suflet, chiar când aceasta nu pare sa fie o copie a unui obiect. Mai mult un artist are de inginerie mai mult, cu atât transfigures lumea în care reflectă. De acolo cuvântul de adâncă Bacon: Ars homo additus Naturae.

2° C este adevärul care este mai ales evidențiată în doctrina a expresiei. Arta este un limbaj si este un act de comunicare: este o traducere, o interpretare a naturii; și este de asemenea o manifestare directă a sensibilității umane in comun.

Când începe povestea de design?

Arta, în general, este un set de mijloace practice pentru a atinge un obiectiv : (medical arta, arta de cultura, etc.). Acesta caută să stabilească nu de legi, dar a precepte. În sensul strict, care ocupă noi aici, am putea spune ca este reprezentarea frumoasa, a ideal, sub o forma sensibile; în orice caz acesta este obiectivul definitia retinuta de pesta estetice. Din punct de vedere subiectiv, pentru acest aceeasi abordare, C este estetice manifestare a activitatii umane. Scopul suprem al operă de artă, este realizarea de ideal. De artă contemporană încă poate fi satisfacuta de acest pare a definirea, furnizate de menționat în primul rând că frumoasa este de asemenea produsul educatiei de gust și, pe de altă parte, arta este un act de comunicare.

De artă și arte. 

Mobilate clasic (și, în mod necorespunzător), s-a considerat că nu există ca două sens, vizualizați și de audiere, ale caror percepții poate da nastere direct la plăcerea de a frumoasa, a fost prin urmare face o distincție între două tipuri majore de arte, arts a vizualiza sau plastic arts (arhitectură, sculptura, Vopsire) și arte de audierea sau arte fonetice (muzică, poezia, literatura).

Toate aceste arte sunt adesea adunate sub numele de Beaux-arts, prin opozitie la arte utile care au la sfarsitul utilitatea, adica satisfacția de a unele nevoie de material sau moral, și nu de dezinteresat placerea de frumoasa.

Artele din plastic utilizeze forme și culori: acestea produc costumelor inclusiv partile sunt extinse și ; coexisting acest sunt de arte din spațiu, prin urmare de arte obiectivele sau hardware. Rezultă că frumusețea a operelor lor minciuni mai degrabă în ordinea sau sub forma că în expresia; și atunci când sunt expresiv, nu pot express ca sentimente foarte simplu (de exemplu în arhitectură).

Artele Fonetic utilizeze sunetele, fie sunete muzicale, fie cuvintele de o limbă; partile a operelor lor sunt și inétendues succesive: acest sunt de arte din timp, prin urmare de arte subiectivă sau spirituale. De asemenea si dau seama de frumusetea expresive mai degrabă decât frumusețea formale; numai ei pot complet express toate nuanțele de infinită sensibilitate uman.

Totusi poezia (cu literatura ca este referitoare la acesta) participă în mare măsură la caractere de arte plastice: datorită imaginatia ca vede lucrurile pe sub cuvinte, este o vopsire cel puțin la fel de mult ca o muzică.

Astazi, o astfel de clasificare pare foarte limitat. Dar, este de asemenea adevărat că nici unul nu este satisfăcătoare. Cel puțin fie ea a remarcat că nu implica in arta ca doi simt, aceasta este de a nega orice un pui de somn. Sculptura, a fost demonstrat deoarece o lungă perioadă de timp, este la fel de mult și probabil că încă danvantage, o arta de a atingere ca de vizualizare. In ceea ce priveste arta culinară, câte sentiment implică? Și ceea ce în acest caz practica de limba este apel, buna note în realitate de frumoasa.

Design clasic din principiul de arta 

Principiul general al frumoasa este de asemenea că din s. Motivul pentru care oamenii nu pur și simplu a util, dar sunt încă care caută pe frumoasa este că acestea se confruntă cu mare plăcere și foarte pure pentru a reda liber toate facultatile lor de percepție de lucruri. Numai frumusețile naturale lor par prea rare si adesea prea imperfect: de aceea, au de asemenea servi ca modele pentru imagina si realiza un infinit de alte mai complet adecvate estetice joc de puteri.

Dar acest principiu este prea general si deci prea nedeterminată sa explice in detaliu diverse forme ca arta are un pavaj neted. Prin urmare, el trebuie completate cu un număr de principii secundare ca majoritatea theorists a estetice au avut rau de a se opune-le, datorita lipsei de cunoștințe al mai mare principiu unde se combină. Aceste principii secundare sunt imitatie, expresia și de ideal.

1° după o școală, denumită adesea realist sau naturalist, credincios imitatie de natura este scopul s. Nu numai frumusețea, dar orice lucrul real ca atunci când ea este bine imitate. Adevăratul artist este interzis să alegeți și schimbați.

De UFR 03 istoria artei si arheologie a Universitatii din Paris 1 Panthéon-Sorbonne este astăzi unul din cele mai importante departamente în lume de către numărul de elevi (aproape 3 000 a licenței în doctorat) și a profesorilor (mai mult de 70 posesori), de calitate recunoscute echipele sale de cercetare, dar mai ales de varietate de acoperit tematice, din preistoria la epoca contemporană, în aproape toate zonele de pe glob, pe cinci continente.

Formarea propuse, a licentei pentru de doctor, oferă oportunități profesionale variaza in Orient de cultura, arta, patrimoniu și cercetare, precum și la administrarea, jurnalism și lumea de afaceri, in Franta ca si in international.   

Este adevărat că imitatie este o sursă de plăcere estetică și că această plăcere este exclusiv efectul s. Un obiect care in realitate ar lasa-ne indiferente costume noi, va deveni o ocazie pentru a ne pentru a reda facultăților noastre atunci când arta vom reprezenta sub forma sau mock.

Este adevarat, pe de alta parte, ca defectul de imitatie este adesea un obstacol în calea estetice placere: o operă de artă care deviază prea mult de la natura poate prin acest singur am displeasing.

Dar este fals că plăcerea produsă de imitatie este cea mai vioi și cea mai completă a placerile estetice și de aceea că arta trebuie să căutarea prin excluderea tuturor celorlalti; este fals mai ales că această plăcere poate fi mai mult sau mai putin complet anulat prin alte efecte din imitatie, de exemplu, atunci când obiectul imitat este prea mic sau prea groaznice sau prea imoral pentru că imaginea nu este indiferenta sau respingator.

Precum de imitatie nu este suficient nici chiar necesar starea plăcerea estetică în s.

Ca atare, este aproape complet absent de la anumite Arts (arhitectură, muzică, lyric poezie). Chiar în arta de imitatie sau care sunt mult timp definite ca atare (pictură, sculptură, theatre, Roman) niciodată nu este un mijloc și nu un scop.

Arta, în efect, chiar în timp ce imită, nu propune niciodata ca scop reproducerea exactă și lipită de munca a real, și acest lucru din două motive: această reproducere nu este de dorit; este imposibil.

Nu este de dorit deoarece, prea exact imitate, obiectul pare să fie reale: prin urmare, nu mai joacă cu el, ia în serios și orice sentiment estetic lesina, ca de exemplu în teatru, când iluzia este prea puternic.

Este imposibil, prima deoarece realitatea este prea complexa si prea schimbarea la care opera de arta poate imbratisa un intreg: vrand-nevrand, art simplifică și imobilizează; lucrarile sale sunt întotdeauna superficiale si a murit in comparatie cu cele de natura: el trebuie deci compensa prin unele cealaltă parte această inferioritate inevitabil; apoi și mai ales, deoarece realitatea, oricare ar fi ea, nu avem apare niciodata ca prin spiritul nostru: ceea ce numim lumea este un produs al nostru simțurile și inteligență nostru, produsul de spiritul cel puțin la fel de mult ca lucrurile. Prin urmare, orice operă de artă este neaparat expresia unui suflet, chiar când aceasta nu pare sa fie o copie a unui obiect. Mai mult un artist are de inginerie mai mult, cu atât transfigures lumea în care reflectă. De acolo cuvântul de adâncă Bacon: Ars homo additus Naturae.

2° C este adevärul care este mai ales evidențiată în doctrina a expresiei. Arta este un limbaj si este un act de comunicare: este o traducere, o interpretare a naturii; și este de asemenea o manifestare directă a sensibilității umane in comun.

Când începe povestea de design?

Arta, în general, este un set de mijloace practice pentru a atinge un obiectiv : (medical arta, arta de cultura, etc.). Acesta caută să stabilească nu de legi, dar a precepte. În sensul strict, care ocupă noi aici, am putea spune ca este reprezentarea frumoasa, a ideal, sub o forma sensibile; în orice caz acesta este obiectivul definitia retinuta de pesta estetice. Din punct de vedere subiectiv, pentru acest aceeasi abordare, C este estetice manifestare a activitatii umane. Scopul suprem al operă de artă, este realizarea de ideal. De artă contemporană încă poate fi satisfacuta de acest pare a definirea, furnizate de menționat în primul rând că frumoasa este de asemenea produsul educatiei de gust și, pe de altă parte, arta este un act de comunicare.

De artă și arte. 

Mobilate clasic (și, în mod necorespunzător), s-a considerat că nu există ca două sens, vizualizați și de audiere, ale caror percepții poate da nastere direct la plăcerea de a frumoasa, a fost prin urmare face o distincție între două tipuri majore de arte, arts a vizualiza sau plastic arts (arhitectură, sculptura, Vopsire) și arte de audierea sau arte fonetice (muzică, poezia, literatura).

Toate aceste arte sunt adesea adunate sub numele de Beaux-arts, prin opozitie la arte utile care au la sfarsitul utilitatea, adica satisfacția de a unele nevoie de material sau moral, și nu de dezinteresat placerea de frumoasa.

Artele din plastic utilizeze forme și culori: acestea produc costumelor inclusiv partile sunt extinse și ; coexisting acest sunt de arte din spațiu, prin urmare de arte obiectivele sau hardware. Rezultă că frumusețea a operelor lor minciuni mai degrabă în ordinea sau sub forma că în expresia; și atunci când sunt expresiv, nu pot express ca sentimente foarte simplu (de exemplu în arhitectură).

Artele Fonetic utilizeze sunetele, fie sunete muzicale, fie cuvintele de o limbă; partile a operelor lor sunt și inétendues succesive: acest sunt de arte din timp, prin urmare de arte subiectivă sau spirituale. De asemenea si dau seama de frumusetea expresive mai degrabă decât frumusețea formale; numai ei pot complet express toate nuanțele de infinită sensibilitate uman.

Totusi poezia (cu literatura ca este referitoare la acesta) participă în mare măsură la caractere de arte plastice: datorită imaginatia ca vede lucrurile pe sub cuvinte, este o vopsire cel puțin la fel de mult ca o muzică.

Astazi, o astfel de clasificare pare foarte limitat. Dar, este de asemenea adevărat că nici unul nu este satisfăcătoare. Cel puțin fie ea a remarcat că nu implica in arta ca doi simt, aceasta este de a nega orice un pui de somn. Sculptura, a fost demonstrat deoarece o lungă perioadă de timp, este la fel de mult și probabil că încă danvantage, o arta de a atingere ca de vizualizare. In ceea ce priveste arta culinară, câte sentiment implică? Și ceea ce în acest caz practica de limba este apel, buna note în realitate de frumoasa.

Design clasic din principiul de arta 

Principiul general al frumoasa este de asemenea că din s. Motivul pentru care oamenii nu pur și simplu a util, dar sunt încă care caută pe frumoasa este că acestea se confruntă cu mare plăcere și foarte pure pentru a reda liber toate facultatile lor de percepție de lucruri. Numai frumusețile naturale lor par prea rare si adesea prea imperfect: de aceea, au de asemenea servi ca modele pentru imagina si realiza un infinit de alte mai complet adecvate estetice joc de puteri.

Dar acest principiu este prea general si deci prea nedeterminată sa explice in detaliu diverse forme ca arta are un pavaj neted. Prin urmare, el trebuie completate cu un număr de principii secundare ca majoritatea theorists a estetice au avut rau de a se opune-le, datorita lipsei de cunoștințe al mai mare principiu unde se combină. Aceste principii secundare sunt imitatie, expresia și de ideal.

1° după o școală, denumită adesea realist sau naturalist, credincios imitatie de natura este scopul s. Nu numai frumusețea, dar orice lucrul real ca atunci când ea este bine imitate. Adevăratul artist este interzis să alegeți și schimbați.

De UFR 03 istoria artei si arheologie a Universitatii din Paris 1 Panthéon-Sorbonne este astăzi unul din cele mai importante departamente în lume de către numărul de elevi (aproape 3 000 a licenței în doctorat) și a profesorilor (mai mult de 70 posesori), de calitate recunoscute echipele sale de cercetare, dar mai ales de varietate de acoperit tematice, din preistoria la epoca contemporană, în aproape toate zonele de pe glob, pe cinci continente.

Formarea propuse, a licentei pentru de doctor, oferă oportunități profesionale variaza in Orient de cultura, arta, patrimoniu și cercetare, precum și la administrarea, jurnalism și lumea de afaceri, in Franta ca si in international.   

Este adevărat că imitatie este o sursă de plăcere estetică și că această plăcere este exclusiv efectul s. Un obiect care in realitate ar lasa-ne indiferente costume noi, va deveni o ocazie pentru a ne pentru a reda facultăților noastre atunci când arta vom reprezenta sub forma sau mock.

Este adevarat, pe de alta parte, ca defectul de imitatie este adesea un obstacol în calea estetice placere: o operă de artă care deviază prea mult de la natura poate prin acest singur am displeasing.

Dar este fals că plăcerea produsă de imitatie este cea mai vioi și cea mai completă a placerile estetice și de aceea că arta trebuie să căutarea prin excluderea tuturor celorlalti; este fals mai ales că această plăcere poate fi mai mult sau mai putin complet anulat prin alte efecte din imitatie, de exemplu, atunci când obiectul imitat este prea mic sau prea groaznice sau prea imoral pentru că imaginea nu este indiferenta sau respingator.

Precum de imitatie nu este suficient nici chiar necesar starea plăcerea estetică în s.

Ca atare, este aproape complet absent de la anumite Arts (arhitectură, muzică, lyric poezie). Chiar în arta de imitatie sau care sunt mult timp definite ca atare (pictură, sculptură, theatre, Roman) niciodată nu este un mijloc și nu un scop.

Arta, în efect, chiar în timp ce imită, nu propune niciodata ca scop reproducerea exactă și lipită de munca a real, și acest lucru din două motive: această reproducere nu este de dorit; este imposibil.

Nu este de dorit deoarece, prea exact imitate, obiectul pare să fie reale: prin urmare, nu mai joacă cu el, ia în serios și orice sentiment estetic lesina, ca de exemplu în teatru, când iluzia este prea puternic.

Este imposibil, prima deoarece realitatea este prea complexa si prea schimbarea la care opera de arta poate imbratisa un intreg: vrand-nevrand, art simplifică și imobilizează; lucrarile sale sunt întotdeauna superficiale si a murit in comparatie cu cele de natura: el trebuie deci compensa prin unele cealaltă parte această inferioritate inevitabil; apoi și mai ales, deoarece realitatea, oricare ar fi ea, nu avem apare niciodata ca prin spiritul nostru: ceea ce numim lumea este un produs al nostru simțurile și inteligență nostru, produsul de spiritul cel puțin la fel de mult ca lucrurile. Prin urmare, orice operă de artă este neaparat expresia unui suflet, chiar când aceasta nu pare sa fie o copie a unui obiect. Mai mult un artist are de inginerie mai mult, cu atât transfigures lumea în care reflectă. De acolo cuvântul de adâncă Bacon: Ars homo additus Naturae.

2° C este adevärul care este mai ales evidențiată în doctrina a expresiei. Arta este un limbaj si este un act de comunicare: este o traducere, o interpretare a naturii; și este de asemenea o manifestare directă a sensibilității umane in comun.